Como se construye el Cuatro Venezolano!

Disculpen blogueros la desaparición, despues de tanto vuelvo con Como se Construye nuestro magnifico instrumento. Esta vez les traigo El Fondo; gracias nuevamente al luthier Norberto y a su blog www.http://construyeuncuatro.blogspot.com/2008/03/el-fondo.html.


El fondo:

El fondo se ha unido cuando tenían unos 3-4 mm. de grosor poniendo entre las dos mitades un listoncillo de palo santo de india. Con el cepillo se va reduciendo el grosor. Hay que tener cuidado en no pasarse y verificar su grosor constantemente. Lo finalizo con la lijadora orbital hasta dejarlo a 2 mm. de grosor.

Encolado de las 3 barretas listoncillos de 6 x 15 mm se les habrá dado la forma convexa para que se adapten correctamente al molde del fondo. Aclaro que la solera del fondo es distinta a la solera de la tapa. La solera de la tapa tiene la parte cóncava en el lóbulo inferior llegando hasta casi la boca y la solera del fondo ocupa toda la superficie, utilizando para ello la regla cóncava preparada al efecto con un radio de 5000 mm.

Con el fin de ahorrar madera, se puede utilizar una cara de la solera para la tapa armónica y el reverso para el fondo. Las fibras de las barretas deberán ser perpendiculares al fondo por su mayor resistencia al arqueado.

El siguiente paso es el encolado de los tapajuntas en madera de cedro de 3 mm. de grosor. Estos tapajuntas deberán ser pegados a contraveta del fondo para evitar que se despegue. Tanto las barretas como los tapajuntas deberán ser encolados en el dispositivo utilizado para el encolado de la tapa armónica, teniendo como base el molde del fondo. Como siempre, después del encolado, limpiar los restos de cola porque una vez secos son difíciles de quitar. Reducir con el formón, lijar y dejarlo secar en buen sitio hasta el proceso del montaje.Aconsejo por experiencia dejar el fondo en su molde hasta su montaje definitivo, porque las condiciones atmosféricas pueden alterar esa curvatura.

Espero disfruten de esta nueva parte de Como se Construye el Cuatro Venezolano! Sigueme en @fusioncuatral y te seguire!

Israel Colina canta "Nadie detiene al amor en un lugar" de Fito Páez

Encuentro de Nuevos Intérpretes del Cuatro Solista

Encuentro de Nuevos Intérpretes del Cuatro Solista

Del 15 al 20 de abril de 2012, se realizará en Las instalaciones del Museo de Arte Colonial “QUINTA ANAUCO” Caracas- Venezuela, la primera edición del Encuentro de Nuevos Interpretes del Cuatro Solista, en homenaje al maestro Luis Laguna. Siendo este el primer festival dedicado a las nuevas tendencias en la ejecución del cuatro venezolano.
Invitamos a los noveles cuatristas de todo el país, que se encuentran en la búsqueda de una nueva forma de expresión musical a través del cuatro a participar.
La inscripción para su participación en el evento se abre el día jueves 23/02/2012 y se extiende hasta el viernes 23/03/2012.
Los interesados deben escribir al correo: enicuatrosolista@gmail.com, para recibir la planilla de inscripción y demás recaudos, los cuales serán consignados el día que se paute su audición.
Esta es una convocatoria abierta a todos los nuevos intérpretes del cuatro, que al igual que nosotros, han encontrado en su instrumento y en la música su mejor forma de expresión y deseen compartirla con la colectividad.
Condiciones de participación:
• No hay límite de rango de edad para los aspirantes, sólo deben ser noveles músicos, no tener material musical grabado, ni ser la imagen de ninguna marca vinculada a la industria musical dentro o fuera del país. Pues la intención es impulsar nuevas carreras en la música.
• Repertorio que deben presentar a la competencia: Los aspirantes presentaran tres piezas; 1) Un Pajarillo (Tema obligatorio), 2) Una pieza del maestro Luis Laguna (Tema obligatorio), 3) Una pieza del amplio repertorio Latinoamericano (Elección libre). Cada tema no debe exceder los 5 min, pues cada participante tendrá un máximo de 15 min. Para su participación total, registrados con cronometro.
• No se realizaran eliminatorias, todos los aspirantes competirán en jornada única dividida en varios días de competencia, y sólo se prevé la figura de muerte súbita en caso de haber empate por puntos al final de las deliberaciones del jurado.
• Por razones de mantener la ecuanimidad y ética de la competencia el jurado se dará a conocer el día que inicien los conciertos de participación.
• Los reconocimientos y premiación consisten en: Todos los aspirantes recibirán certificado de asistencia y presentación en el evento. Se premiarán los tres primeros lugares; para el 2° y 3° lugar reconocimiento y un cuatro de Luthier. El 1° lugar reconocimiento, un cuatro de Luthier y la grabación de su primer CD (las condiciones de este premio se acordaran con el ganador, de acuerdo a su material).
Te esperamos.

Citado desde: https://www.facebook.com/pages/Encuentro-de-Nuevos-Int%C3%A9rpretes-del-Cuatro-Solista/292050787527091

CHEO HURTADO Cuatro Solista en un San Rafael, con partitura 4Karaoke Nu...

CHEO HURTADO Cuatro Solista en un San Rafael, con partitura 4karaoke Numerada de Pedro Borrero
tucuatro@hotmail.com
www.cuatropedroborrero.com

Fredy Reyna musico, titiritero, artista y juguetero...Un Virtuoso inolvidable!

    Federico Reyna Revenga, músico, titiritero, artista y juguetero, nació en Caracas el 3 de abril de 1917. Para evitar que lo llamaran “Federiquito”, su padre hizo que lo llamaran Fredy. El futuro cuatrista siempre consideraría a su padre como su primer maestro y, ciertamente, resultó un modelo que repitió tanto por admiración, como por identificación; de él destacaría su sentido rítmico y la flexibilidad en sus ejecuciones pianísticas. En 1933, cuando su familia reconoce su vocación musical, Fredy Reyna comienza a recibir clases particulares de guitarra con el profesor Raúl Borges y, en 1935, se inscribe en la Escuela de Música y Declamación por sugerencia del mismo maestro. En la cátedra de guitarra se encontraban ya Antonio Lauro, Flaminia Montenegro y Manuel Enrique Pérez Díaz. Allí también se toparía a dos grandes amigos, el músico y pintor Armando Barrios y el futuro compositor Antonio Estévez. En la Escuela de Artes Plásticas estudia desde 1936 junto a Armando Barrios, Héctor Poleo, César Rengifo, Gabriel Bracho, Ventura Gómez y otros destacados pintores de esa generación. En 1938, entra a formar parte del Orfeón Lamas, dirigido por Vicente Emilio Sojo, donde permanecería unos ocho años. En 1941, se retira definitivamente de la Escuela de Música y es en las artes plásticas donde concluiría sus estudios, especializándose en Educación Artística, mención Dibujo y Pintura, en 1939.
Fredy Reyna centra su actividad pedagógica en el Liceo Andrés Bello, en la asignatura Dibujo y Educación Artística, desde 1941 hasta 1947. En 1939, ya había fundado el primer orfeón liceísta del cual surgiría, en 1942, el Orfeón de la Universidad Central de Venezuela. En 1940, crea el primer Taller de Manualidades Masculino y, junto a Alberto de Paz y Mateos, el primer teatro liceísta. En tanto, en 1946, junto a Henry Thomson, funda el primer ballet liceísta y, finalmente, en 1948 el primer teatro de títeres liceísta. En enero de 1947, Fredy Reyna viaja a París, junto a Lolita Páez su esposa, allí realizaría estudios de escenografía en la École d’Art Apliqueé a l’Industrie con Max Bertrand, por un año, y asistiría a un curso práctico de guiñol con Gastón Baty. En 1948, los esposos Reyna Páez retornan a Venezuela y en 1949, Fredy asume el oficio de titiritero de manera profesional, convirtiéndose en fundador y director de la Escuela de Marionetas del Ministerio de Educación. Al mismo tiempo crea, junto a Lolita, su propio Teatro de Títeres –Tamborón–, con el que ofrecen más de 250 funciones en todo el país y más de 400 presentaciones en la incipiente televisión venezolana, en un programa llamado Lolita y Fredy, que salió al aire durante tres años y medio, y en donde la presencia de la música era determinante. Fredy Reyna creó una afinación cónsona relacionada con el instrumento al que estaba acostumbrado, o sea la guitarra grande, y cambiaría el temple tradicional del cuatro por otro, afinando la primera cuerda una octava superior. Con la prima aguda, se le facilitaría iniciar un repertorio de obras en las cuales el punteo y el acompañamiento funcionarían simultáneamente. Fredy Reyna cambió la afinación tradicional del cuatro, ordenando la altura de sus cuerdas en un mismo sentido. Sin saberlo, convocaba profundas fuerzas que se manifestarían en su obra. Con el cuatro afinado de esa forma le otorgó posibilidades más funcionales como instrumento solista, sin perder las cualidades propias del instrumento popular. Fredy sintetizó en el cuatro su experiencia estética, indisolublemente vinculada a sus avatares biográficos, partiendo de la técnica guitarrística aprendida del maestro Raúl Borges, recogiendo la esencia de la ejecución popular de grandes cuatristas como Jacinto Pérez y Leoncio Narvarte, e incorporando elementos idiomáticos de los instrumentos hermanos latinoamericanos, de la guitarra flamenca y del caudal de riquezas que descubrió en las tablaturas antiguas. 
Una de sus grandes ambiciones fue desarrollar la enseñanza de los temas venezolanos a través del cuatro y despertar en los niños, jóvenes y adultos, el amor por la cultura venezolana más auténtica. En 1958,  emprende un segundo viaje a Europa donde permanece hasta 1966, ofreciendo múltiples conciertos como cuatrista en las principales ciudades del viejo continente. Ya de vuelta a Venezuela, Fredy desarrolla una fuerte actividad pedagógica inclinada hacia los niños, la cual denominó Iniciación Artística Integral (IAI). A partir de la década del 70, alcanza el cenit de su labor concertística y, desde 1977, viajaría con frecuencia a Europa, Norteamérica y el Caribe, presentándose en importantes salas y festivales musicales. Por esa misma época, formuló uno de sus más hermosos proyectos: El Museo del Cuatro, el cual contemplaría actividades pedagógicas, un taller de violería, la casa del cuatrista y recitales. Además, ofrecería facilidades para la investigación, exhibición de instrumentos musicales, exposiciones itinerantes por el territorio nacional, así como publicaciones y grabaciones. En 1978, para celebrar su sexagésimo primer aniversario, su familia crea la Fundación Fredy Reyna, llamada a preservar todo su hermoso legado: sus colecciones de juguetes, de muñecas y títeres de todas partes del mundo, así como de arte popular, incluyendo sus propias creaciones para estas colecciones. En marzo de 1980, Fredy Reyna realizó 23 conciertos en su Gira Nacional y, en 1990, le es otorgado el Premio Nacional de Cultura Popular. En 1994, su estado de salud lo obliga a retirarse definitivamente de la escena y ponerle punto final a una intensiva labor de 50 años ininterrumpidos.
Durante su carrera musical, Fredy editó 10 discos y, en sus viajes, siguió comprando instrumentos y juguetes para reunir la colección privada más importante de Venezuela. Según sus propias palabras, era un hombre del renacimiento que vivía en el siglo XX, que conservaba la capacidad de pensar, imaginar, interpretar y crear ‘cuatro’ puntos cardinales de la imaginación, como ‘cuatro’ fueron sus hijos: Federico (diseñador y cuatrista), Tatiana (bailaora y maestra de danza), Maurice (compositor, intérprete y gourmet) y Anita (diseñadora gráfica).
Fredy Reyna muere en Caracas el 26 de marzo de 2001, a pocos días de cumplir 83 años y con una fabulosa labor en su haber. La fecha de su nacimiento (3 de abril) se celebra con júbilo entre los grupos de cuatristas, quienes consecuentemente organizan encuentros y conciertos en torno a su recuerdo y a su obra. INFORMACIÓN EXTRAÍDA DEL LIBRO FREDY REYNA, DE ALEJANDRO BRUZUAL, ALTERLIBRIS EDICIONES (1999) Y DEL SITIO WEB: www.fredyreyna.com


Discografía
Método de cuatro – 1956
Cuatro suites de Cuatro – 1957 y 1958
América en el cuatro – 1958
Fredy Reyna, Solos de cuatro – 1972
Fredy Reyna, Solos de cuatro – 1981
Danzas y canciones para los niños – 1981
Homenaje al Libertador Simón Bolívar – 1983
El cuatro de Fredy Reyna – 1994
Homenaje a Fredy Reyna – 1997
Fredy  Reyna, cuatro solista – 1997
4 suites de 4 – 2005 (reedición)


 Ostinato. Seis por derecho
>> Tema promocional:  Ostinato. Seis por derecho
>> Joropo llanero – 4:13 – Música: Folclore – Arreglo: Fredy Reyna
>> CD: 4 suites de 4. Caracas Venezuela, 2005 (reedición) – Grabación (1955):
Gonzalo Plaza, Masterizado digital: Hugo carrizales, Roberto Tárzieris – Ingeniero: Jesús
Jiménez, Optilaser
>> Músico: Fredy Reyna, cuatro
>> Producción: Fundación Fredy Reyna – Sello: Fundación Fredy Reyna
>> Contacto: Maurice Reyna / E-mail:mauricereyna@cantv.net / www.fredyreyna.com
Gracias a www.venezuelademo.com donde todos suenan

ecos del alma -documental / trailer- [CUATRO VENEZOLANO FREDY REYNA]

Selección oficial de la Muestra Internacional Documental Colombia 2008**
"ECOS DEL ALMA, Las Cuerdas de Fredy Reyna"
Documental sobre Fredy Reyna,excepcional cuatrista y hombre de artes; un genio venezolano fallecido en 2001.
**Seleccion Oficial Festival Internacional de Cine CINESTRAT 2009, (España)

Como se construye un Cuatro Venezolano!

Esta semana les traemos otra parte de Como se construye un cuatro venezolano gracias al Luthier Norberto de Leon Cabrera http://construyeuncuatro.blogspot.com/2008/03/la-tapa-armnica.html

 La Tapa Armonica

La tapa armónica es la parte más importante del instrumento, por ello deberá ser construída con la máxima exactitud y delicadeza procurando no cometer ningún error.

Con la plantilla del plano de la tapa armónica se dibuja el contorno y se recorta dejando un margen de 8 mm. alrededor. Lo primero que hago es dar un cepillado superficial a las dos mitades para ver el veteado. Luego con una garlopa cepillo los cantos. Los confronto y miro al trasluz para verificar que la unión es perfecta y procedo al encolado. Existen muchos métodos para la unión de las dos mitades. El más simple es poner sobre un tablero plano una hoja de periódico con dos listones sujetos por sargentos o prensillas y un par de cuñas para conseguir una unión perfecta. Encima se le pone un peso. Se deja encolando una noche y al siguiente día o cuando se pueda, se procede al cepillado sobre una superficie totalmente plana. Primero por un lado, luego por el otro. Ir verificando el grosor con un calibrador. El cepillo debe estar perfectamente afilado, si no, se pueden levantar las fibras y estropear el trabajo. Cuidado con trabajar en contra de las vetas. Yo utilizo la lijadora orbital cuando la madera tiene unos 2 -2,5 mm. porque con el cepillo podría estropearla. Si se carece de ella, lijado a mano.

Calibrador casero

Otro mas sencillo

El grosor final de la tapa si es de Pino abeto Alemán oscilará entre 1,5 mm. 1,6 mm. Yo en el ensamblaje lo dejo a 1,8-2 mm. y como deberá ser lijada a fondo antes del acabado (goma laca, pistola, etc) debería quedar en estos grosores. Lo mismo para los aros y el fondo. Si la tapa fuera de Cedro Canadiense (Thuja plicata) habría que dejarla en el acabado final a 2 mm.

Jaula de encolados

Con este dispositivo formado por 2 paneles de contrachapado de 14 mm de grosor y de un tamaño 44x54 cm y unidos mediante cuatro varillas roscadas de 5 mm. de diámetro por 66 cm. de longitud. Las varillas se han insertado en 4 tubos de 16 mm. de diámetro y 60 cm. de longitud para mantener la separación, fijados mediante 8 arandelas, 4 tuercas y 4 palometas. Los listones de presión son de haya y llevan en su extremo un trozo de goma de caucho de una vieja cámara de coche para no dañar los listoncillos. Cualquier madera flexible sin nudos puede servir para este fin.

 

Esta tapa, según diseño del plano adjunto, lleva 2 barras armónicas transversales y 5 varetas en abanico. Se han encolado siguiendo el dibujo plasmado en la anterior fotografía. Los lintoncillos se pegan con la forma rectangular y una vez pegados se rebajan los extremos con un formón y se perfilan los lados como refleja la foto. Un buen lijado con lija de grano fino queda listo para dejarlo secar en lugar seguro hasta su montaje.